Anna-Maria

«Люди говорят, что я монахиня, и все приходит ко мне. «Однажды обнаружил актер Антонио Бандерасс». Остается договориться с испанцем, который играет в 20-м веке телесериал Genius. Самый известный художник Пабло Пикассо — не единственный живописец жизни по соседству и полный странности. Вскоре после серии «География: Пикассо», финальной серии «National Geographic» и краткого резюме с различными интервью. Им не хватает экстравагантности, судьбы или «самоуничтожения».

Сальвадор Дали (1904-1989)
Испанский сюрреалист Сальвадор Дали (1904-1989) изобрел способ избежать оплаты счетов за рестораны. Он часто вызывал компании больших друзей на дорогой обед. Когда пришло время платить, Дали попросил один счет на всю сумму. Он написал чек, а затем, в какой-то момент во второй половине, что-то нарисовал, четко зная, что никто не вернет чек с оригинальным рисунком Сальвадора Дали. По логике вещей, чек остался безналичанным, и Дали ушел, не заплатив по счету.

Винсент Ван Гог (1853-1890)
Импрессионист Винсент Ван Гог (1853-1890) продал в своей жизни только одну картину — «Красные виноградники», изображающую урожай винограда возле Монадийского аббатства. Картина была куплена Анной Бош, сестрой импрессиониста и подругой Ван Гога Эбеном Босом.

Эдуард Мане (1832-1883)
Когда-то французский импрессионист Эдуард Мане (1832-1883) рисовал спаржу. Чарльзу Эфрусу очень понравилась картина, и он заплатил на 200 франков больше, чем 800 контрактов. раскрась маленькие работы цветами или фруктами и пошли их остроумным друзьям

Анри Матисс (1869-1954)
В марте 1906 года французский фойе Эндрю Матисс (1869–1954) у коллекционера произведений искусства Гертруды Штайн познакомился со знаменитым испанцем Пабло Пикассо (1881–1973). По словам Матисы, оба были такими разными, как Северный полюс и Южный полюс. Однако они боролись за жизнь и влияли на работу друг друга. «Никто не смотрел на картины Матиса более внимательно, чем я, никто не изучал мои работы больше, чем он», — однажды признал Пикассо. Молились не только художники, но и их сторонники, но, несмотря ни на что, Матиса и Пикассо имели тесную дружбу и ценили талант другого.

Анрис Матис очень любил птиц. Чтобы насладиться их формой, цветами и песнями, он однажды купил пять или шесть голубей на Сене. В конце своей жизни Матисс подарил Пабло Пикассо последнего из своих любимых голубей. После того, как Пикассо нарисовал «Гернси» — одну из самых впечатляющих антивоенных картин в мире — испанцам было предложено нарисовать изображение, представляющее мир. Пикассо нарисовал голубя Матисы, и он стал знаменитым плакатом с подиумом мира.

Эммануэль Лойс (1816-1868)
Оригинальная версия картины «Пересекая Делавэр» немецкого художника Эммануила Лойса (1816–1868) была повреждена в 1850 году пожаром, разразившимся в его мастерской. Затем картина была восстановлена ​​и куплена Бременским художественным музеем, но работа была разрушена в 1942 году британским авиационным полетом. Вторая версия эпизода войны за независимость США была создана Лойсом в 1851 году. Маршалл Роберт купил его за невероятную сумму в 10 000 долларов на выставке в Нью-Йорке. Позже она была куплена Джоном Стюартом Кеннеди, который представил картину в музее Метрополитен в Нью-Йорке.

Ян Вермер (1632-1675)
Голландец Ян Вермер (1632-1675) использовал линзу с линзой для проецирования пейзажей, которые он хотел нарисовать на холсте. Это была фактически первая версия Camera Obscura, которая позволила художнику взглянуть на каждый аспект сцены и сделала работы Вермеера очень древними и техническими. Эта техника также придает особый шарм одной из самых известных работ Нидерландов — картине «Девушка с жемчужной сережкой».

Джон Джеймс Одубон (1785-1851)
Исследователь природы, орнитолог и художник Джон Джеймс Одубон (1785–1851) за свою жизнь нарисовал 435 акварельных птиц. В 1802 году художник, родившийся на карибском острове Санто-Доминго, переехал в Соединенные Штаты, где он влюбился в птиц и воплотил идею рисования всех видов птиц, живущих в Америке, на всю жизнь. Кстати, он назвал город Одубон и этот район в штате Айова, США.

Густав Климц (1862-1918)
Австрийский символист Густав Климц (1862-1918) был несколько одержим кошками и, возможно, вообще немного сумасшедшим. Художник думал, что кошачья моча может быть отличным консервантом для его рисунков, поэтому он размазал все его альбом. Излишне говорить, что эта идея ошибочна, и процесс разрушил многие из его работ.

Джексон Полокс (1912-1956)
Лидер абстрактного экспрессионизма, американский художник Джексон Полокс (1912-1956) часто использовал сигареты для рисования. В свою очередь, британский художник Тим Нулс рисовал карандашами на деревьях и позволял ветру делать остальную работу. Некоторые работы даже очень интересные.

Есть много всемирно известных художников. Каждый из них выделяется как уникальный, потому что нелегко наследовать славу как художник. Чтобы сделать это, мы должны обеспечить, чтобы все общество, и особенно художники, признавало особый стиль живописи, стиля и идеологии. Некоторые художники сделали это не только, но и изменили все восприятие человечества как искусства, и благодаря своей работе даже способствовали развитию науки и тому, как люди думают.

Первым из них является всемирно известный художник Леонардо да Винчи. Конечно, все слышали о нем, если не как художник, то как ученый, философ, математик, писатель или архитектор. Эта разносторонняя личность считается гением своего времени и самым блестящим представителем эпохи Возрождения и ее лидером. Его картины выделяются именно с реализмом и идеологией, которая не соответствует его времени. Специальные рисунки и эскизы вышли на первый план с научным характером.

Одним из примеров является его знаменитый рисунок «Человек Витрувия». Он показывает правильные пропорции человеческого тела и реалистичного тела. Самой известной из картин является Мона Лиза. Есть даже вера в то, что это самая известная живопись в мире. Это показывает загадочную женщину. Эта картина настолько особенна, что выражение лица женщины не понято. Многие утверждают, что, глядя на картину, кажется, что женщина следит за ее глазами. Еще одна часть его искусства, известная во всем мире, — «Тайная вечеря». Это религиозная картина, изображающая последний прием Иисуса Христа с апостолами. Да Винчи является автором многих других всемирно известных картин и произведений искусства.

Следующим является Микеланджело Буонарроти. Он был итальянским художником, скульптором, поэтом и архитектором. Микеланджело более известен своими скульптурами, но он также является автором нескольких всемирно известных картин. Он был одним из самых выдающихся представителей эпохи Возрождения и Гуманизма и лидеров искусства барокко. Его произведения искусства характеризовались прославлением человеческой красоты и способностей, и он был убежден, что человек был центром вселенной. Одним из его самых известных ранних произведений искусства является мраморная скульптура «Пьета», которая, благодаря своему составу и идеологии, очень характерна для эпохи Возрождения. После этого последовало несколько других скульптур и картин, но его самой замечательной работой, безусловно, являются потолочные картины в часовне Сикста, Ватикан. Создание этого произведения заняло несколько лет. На нем изображены различные библейские сцены, устроенные в прозрачной композиции. Его работы были блестящими и отличались от всех вышеперечисленных.

Рафаэль Санцио да Урбино был итальянским художником и архитектором. Он, как и Да Винчи и Микеланджело, был художником эпохи Возрождения с уникальными идеями и уникальным живописным стилем. Он начал свою карьеру с помощью своего отца, который также был художником, но Рафахле был намного талантнее, и его работы вдохновили его. Он был очень талантливым монументальным и вдохновленным как Да Винчи, так и Микеланджело, но работа Рафаэля была более динамичной и с интересными световыми шоу. Его самыми известными картинами являются «Мадонна Грандка», «Красивый садовник», «Распятие» и т. Д.

Рембрандт Харменсон ван Рейн был голландским художником и графиком. Его работы были характерны для барочных времен. Он считается самым выдающимся светлым мастером в истории мира. Рембрандт писал разные жанры картин и оставил значительное наследие. Многие картины изображали библейские мотивы, но самыми выдающимися были его великолепные портреты и пейзажи. Его самые известные картины — «Миллс», «Похищение Европы», «Святое семейство» и т. Д. Вместе он создал более 600 картин.

Пабло Пикассо был испанским художником, графиком, керамическим художником, скульптором и дизайнером. Пикассо считается самым влиятельным украшением двадцатого века. Он экспериментировал не только с композиционными и художественными стилями, но и с цветами. Он рисовал несколько лет, используя один основной цвет в своей работе. Он начал рисовать и рисовать в очень молодом возрасте, а в возрасте 14 лет его произведения получили всемирную известность. Одной из первых известных работ Пикассо является «Авиньонские девушки», которые запустили новое художественное направление — кубизм. Другая популярная работа — «Герника», которая изображена в черно-белом цвете, а ее главной темой является смерть, насилие и страдания. Всего он написал более 1800 картин, многие из которых хорошо известны во всем мире. Он всегда стремился к совершенству и идеализму.

Этот список можно продолжить с такими артистами, как Берини, Боттичелли, Ван Гог, Сальвадор Дали, Рубенс и др. Это художники, которых слышали даже те, кому мир искусства чужд. Они возникли именно благодаря их таланту и новым творческим идеям, которые внесли новое вдохновение в искусство.

«В канун ночи зла» (1868)
Карл Хун (1831-1877) — действительно знающий человек в истории латышского искусства. Он родился в Мадлене, стал первым латышским выпускником Санкт-Петербургской Академии художеств с большой золотой медалью (1861). Хунн также получила стипендию в академии, которая обеспечила шесть лет приема за границей. Для этого молодой художник выбрал Париж, где в период с 1863 по 1870 год он несколько раз участвовал в главных выставках современного искусства — выставках Парижского салона.

Хун работал как в пейзаже, так и в жанре портрета, но получил больше признания в официальных выступлениях как в России, так и во Франции за его работу по историческим и жизненным темам. Логично, что, живя в Париже, интерес художника к сцене появился в эпизодах значительных французских эпизодов, таких как Ночь Бертаула. Карл Хун несколько раз обращался к этой теме. Название первого варианта — «Канун ночи ночной ночи» (1868).

На нем изображен старый католический фанатик, который выйдет на улицу с первым звуком церковного звонка, чтобы убить тех, кого он считает его врагами. За эту работу, которая была в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, Хун был удостоен звания академика. Работа из коллекции Латвийского Национального художественного музея — это повторение его собственной картины Хун, которую художник создал не масляными, а акварельными методами.

Именно в акварельной версии можно ощутить как талант колориста художника, так и характерный подход перфекциониста к отображению самых подробных деталей, а также технические навыки, которые, кстати, позволяют Хун считаться одной из самых выдающихся акварелей в европейском масштабе.

Интересно, как меняется восприятие картины в зависимости от интерпретации иллюстрированной ситуации. Если мы считаем, что изображенный не католик, а огугенот, который запечатывает белый крест на шляпе, чтобы избежать преследования или, одетый в снаряжение врага, атакует сзади, то в этой работе появляются новые психологические нюансы.

Чтобы убийца голый невредим во время обыска для жертв, все парижские католики должны были носить белый крест на своих шляпах. Однако гангеноты можно было определить черной одеждой, а их дома были отмечены белыми крестами.

Будучи перфекционистом, Хуне очень много работала для каждой части картины в течение очень долгого времени. Даже рисуя одетую фигуру, художник изначально набросал модель голого мужчины в этом положении, так что позже «одевание» в его историческом костюме не потеряло бы анатомически точные пропорции тела ниже нее.

30 марта 2017 года 30 лет с аукционного дома Christie’s продано за 24,75 миллиона фунтов (28,58 миллиона фунтов), проданных картиной голландского живописца Винса ван Гога «Ваза с пятнадцати подсолнухами», «Ваза с пятнадцати подсолнухами», 1888). Это событие в 1987 году ознаменовало новый этап в торговле произведениями искусства, поскольку сумма, проданная за картину, не только превысила все предыдущие записи, но и сделала ван Гог желто-тонированной тканью для первой рекордной картины современной эпохи.

Пол Гоген Таити
Из примерно 300 миллионов долларов США (279,38 миллиона евро) государство Катара развелось, когда два года назад купило работу Пола Гогена «Нафеа Фаа Ипоипо»? или «Когда вы выйдете замуж?»

Французский художник-импрессионист Гогенс наиболее известен картинами, отражающими повседневную жизнь острова Таити. На картине, созданной в 1892 году, есть два народа Таити, один из которых одет в остров в традиционном костюме, другой в западном платье. Как и Ван Гог, Гоген был также признан выдающимся художником

Экспрессионизм Виллема де Конинга

Вторая работа, проданная за почти 300 миллионов долларов, — это обмен голландско-американским художником Виллемом де Кунином.

Работа была выполнена в 1955 году, но продана частному покупателю шестьдесят лет спустя — в 2015 году. Де Конингс в основном работал над абстрактным экспрессионизмом. В середине 20-го века он стал одним из ведущих художников в группе, известной как Нью-Йоркская школа.

Поля Sezana карточная игра

Перед сборкой картины Гоггейна перед членами семьи в Катаре в 2011 году они получили «Игроков карт» Пола Сезана в течение более 276 миллионов долларов (257 миллионов евро). Змеиная живопись была сделана в конце девятнадцатого века (1892-1893).

«Карточные игроки» французского художника являются частью цикла картин, в которых есть пять произведений вместе, все из которых стали заключительным этапом в творческой жизни Сезана.

Jackson Polox — цветная перемычка
Одним из самых выдающихся выражений абстрактного экспрессионизма 20-го века является американский художник Джексон Полокс.

Его картина «Номер 17A» была куплена частным лицом два года назад около 200 миллионов долларов (186,2 миллиона евро). Работа «Номер 17А» была создана в 1948 году.

Марк Ротко и рисовые квадраты

Работы Марка Ротко «№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)» («№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)», родившийся на территории Латвии, был продан частным образом за аналогичную сумму).

В 2014 году покупатель выкупил у Ротко картины с 186 миллионов долларов США (173 миллиона евро). Еврейский художник Ротко был одним из самых известных художников 20-го века и известен как лидер цветной живописи в сельской местности.

Два портрета Рембрандта
Единственная работа в этом списке, которая не была сделана после 1888 года, — это двойной портрет, созданный Рембрандтом в 1634 году.

Оба Рембрандт картины, известная под названием «Подвесной Портрет Мартен Soolmans и Oopjen Coppit«продано Лувр и Национальный музей Нидерланды Rijksmuseum»около 180 млн долларов США (167,6 млн евро). Это самая большая сумма, заплаченная за работу Рембрандта.

Портреты, в которых люди полны, оформлены как свадебные фотографии.

Любительница Пабло Пикассо
В мае 2015 года в аукционном доме Christie’s в Нью-Йорке была продана картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины» (версия «O»).

Анонимный покупатель купил на аукционе 179,3 миллиона долларов (160,7 миллиона евро). Работа была завершена в конце 1954 года и в начале 1955 года.

Картина «Алжирские женщины (» O «версия)» является одним из цикла живописи, в которых в общей сложности 15 работ, каждый из которых маркированной буквы алфавита. Считается, что Пикассо изобразил своего любимого французского художника Мари Фразузаса Жило.

Амедео Модильяни «Закон о красном»
Кроме того, в 2015 году на аукционном доме Christie’s продала Амедео Модильяни картину «Nu Couché».

Покупатель произведений искусства, сделанных в 1917 и 1918 годах, оторвался от суммы 170,4 млн. Долларов США (158,6 млн. Евро). «Nu Couché» — одна из самых известных и иллюстрированных картин Мольяна.

Возлюбленный Пабло Пикассо (2)
Вторая картина Пикассо в этом списке входит в предпоследнее положение.

Le Rêve, который был создан в 1932 году, был продан за 155 миллионов долларов (144,3 миллиона евро) четыре года назад. Картина Пикассо, которому тогда было 50 лет, была его любимая Мэри Тереза Вальте.

В эту субботу, 5 октября, в 11.00, в кинотеатре Ренессанс состоится открытие выставки С любовью к Северу, предоставленной нашему городу известной российской фотостудией Мурманск из своей золотой коллекции.

Как видно из названия фотостудии, она действует в Мурманске – городе на берегу Баренцева моря, за северным полярным кругом,  и является одним из старейших творческих коллективов такого рода.

Фотографы студии фиксируют моменты повседневности и создают документальные и художественные фотографии, отражающие их любовь к суровой природе Севера и его жителям. Выставки работ фотостудии «Мурманск» проходили не только в России, но и в Норвегии, Финляндии, Австрии, Нидерландах и других странах. В настоящее время составленная из золотой коллекции фотостудии «Мурманск» выставка «С любовью к Северу» путешествует по Латвии – она уже побывала в городе Прейли, а в течение октября разместится в кинотеатре «Ренессанс» в Даугавпилсе.

Фотовыставка «С любовью к Северу» откроется в 11 часов 5 октября и будет работать до 3 ноября по рабочим дням, с 9.00 до 17.00. Организатором выставки является Общество фотографов Латгалии в сотрудничестве с фотогруппой «Момент»и при поддержке Управления культуры Даугавпилсской городской думы.

Вот уже почти целый месяц горожанам и гостям нашего города предоставляется возможность посетить уникальную выставку Ромуальда Понятовского Фото и кино эволюция.

Автор выставки — житель Гривы, после того как получил на своё 16-и летие в подарок фотоаапарат «Смену 2», стал увлекаться фотоискусством. В 70-х годал начал коллекционировать фотоапараты, постепенно к фотоприборам добавились и видеокамеры.

На выставке зритель сможет увидеть более 60 фотоаппаратов, 6 кинокамер, 3 проэктора, литературу о фотоискусстве, плёнки, цветные фильтры, аппаратуру для проявки фотографий. Также в зале музея предоставлены 6 авторских фотографий, сделанных в период с 60-80 гг.

Выставка продлится до 20 ноября.